Edgar Degas

Edgar Degas
Ilustracja
Autoportret Edgara Degasa
Imię i nazwisko

Hilaire-Germain-Edgar de Gas

Data i miejsce urodzenia

19 lipca 1834
Paryż

Data i miejsce śmierci

27 września 1917
Paryż

Dziedzina sztuki

malarstwo, rzeźbiarstwo

Epoka

impresjonizm, realizm

podpis

Edgar Degas, właśc. Hilaire-Germain-Edgar de Gas, wym. [ilɛʀ ʒɛʁmɛ̃ ɛdɡɑʀ dəˈɡɑ] (ur. 19 lipca 1834 w Paryżu, zm. 27 września 1917 tamże) – francuski malarz i rzeźbiarz impresjonistyczny. Pełna inwencji kompozycja, świetna kreska i umiejętność przedstawiania postaci w ruchu przyczyniły się do uznania go za jednego z największych malarzy końca XIX wieku.

Biografia i twórczość

Urodził się w Paryżu w rodzinie zamożnego bankiera. Studiował pod kierunkiem Louisa Lamothe’a w tamtejszej École des Beaux-Arts (Szkole Sztuk Pięknych). Początkowo pozostawał pod wpływem twórczości Jeana Ingres’a. Malował historyczne i współczesne sceny rodzajowe, konie i sceny sportowe, w czym można zauważyć wpływy Maneta. Znany jest jednak szczególnie z obrazów przedstawiających tańczące kobiety.

Degas bywa zaliczany do impresjonistów, jego prace dążyły jednak często w kierunku realizmu i romantyzmu.

W latach 1872–1873 mieszkał u krewnych w Nowym Orleanie, skąd przywiózł do Francji jedyny obraz sprzedany za jego życia do muzeum.

Gdy w latach 80. Degas zaczął mieć kłopoty z oczami, skłonił się ku rzeźbie i pastelom, jako że te techniki nie wymagały ostrego wzroku. Pierwszy i jedyny raz Degas pokazał swoją rzeźbę na szóstej wystawie impresjonistów w 1881. Była to rzeźba Czternastoletnia tancerka. Po śmierci artysty znaleziono w jego pracowni przeszło siedemdziesiąt rzeźb wykonanych z ciemnego wosku. W 1921 odlewnik Hèbrard wykonał odlewy rzeźb w brązie metodą traconego wosku[1].

Zmarł w Paryżu. Pochowany jest na Cmentarzu Montmartre.

Upamiętnienie

  • Degas (krater)

Wybrane prace

  • Rodzina Bellellich, 1858-1860, olej na płótnie 200 × 250 cm, Musée d’Orsay
  • Autoportret, ok. 1863, olej na płótnie 92,5 × 66,5 cm, Calouste Gulbenkian Museum
  • Orkiestra Opery Paryskiej, 1869, olej na płótnie 56,5 × 46,2 cm, Musée d’Orsay
  • Lekcja tańca, 1874, technika mieszana 54,3 × 73, Metropolitan Museum of Art
  • Absynt, 1876, olej na płótnie 92 × 68 cm, Musée d’Orsay
  • Koniec arabeski, 1877, Musée d’Orsay[2]
  • Portret Edmonda Duranty, 1879
  • Primaballerina, 1878
  • Błękitne tancerki, 1890, pastel 66 × 67 cm, Musée d’Orsay
  • Tancerki, 1896, pastel 55,2 × 41 cm, Cleveland Museum of Art[3]

Przypisy

  1. „Wielcy malarze ich życie, inspiracje i dzieło”, 6, 2001, s. 26, ISSN 1505-9464, OCLC 749244832.
  2. End of the Arabesque, Musée d’Orsay [dostęp 2018-06-18] (ang.).
  3. Dancers 1896 (ang.). clevelandart.org. [dostęp 2019-01-28].

Bibliografia

  • S. Bartolena, Degas i impresjoniści, Warszawa 2006 (Klasycy Sztuki)
  • M. Cecchetti, F. Castellani, Edgar Degas. Życie i twórczość, Warszawa 2000.
  • F. Kresak, Edgar Degas, Warszawa 1986 (W Kręgu Sztuki)
  • J. P. Crespelle, Degas i jego świat, Warszawa 1977.

Linki zewnętrzne

Media użyte na tej stronie

Degas autograph.png
autograph of the painter Edgar Degas
Clevelandart 1916.1043.jpg
Autor:
Edgar Degas
, Licencja: CC0
Degas depicted the ballet in more than 1,000 paintings, prints, pastels, and sculptures. He preferred private, offstage moments to glamorous curtain calls or artfully contrived arrangements. Here, three dancers crowd together stretching in the wings, unaware of the viewer’s presence. Layers of yellow, orange, and pink pastel create a rough, deeply pitted surface characteristic of Degas’s late work in the medium. He invented special techniques that allowed him to build layer upon layer of color with varying degrees of opacity and transparency. This pastel’s rich surface and intense, vibrating palette is the result of such innovative methods.